第七章 消费时代的设计（第15/53页）

在讨论联邦德国的战后设计时，我们首先讨论了这所学院，是因为它具有四个方面的意义：

①在包豪斯的基础上，继续发扬了德国现代建筑、现代设计以社会目的为中心的传统，而没有像美国等一些国家那样，走形式教育为主的道路，因而延续了被第二次世界大战中断的社会工程式的建筑和设计教育体系的发展。

②以“解决问题”为设计的核心，在此基础上整合了科学与艺术，创建了一套创造性的设计教学方法。完全摒弃了传统上以艺术为中心的建筑教育和设计教育体系，首次将建筑和设计教育完全放在理工和社会科学的基础上来进行，使得设计教育成为一个严格的理性系统，而不是过去那种以艺术表达为中心的模式。

③确定了以建筑为所有设计教育之核心的教学模式。教育学生重视使用者的需求，理解和熟悉各种材料以及生产过程，掌握对多种可行性、多种选择的多元化思考方式，强调科学技术的严格性，培养学生的人机工学概念和设计美学修养，并与工业界建立密切的学术实践关系。

④代表了欧洲（起码是西欧国家）设计界不愿追随美国讲求流行式样的浅薄方式，而重在讲究设计的目的和观念，讲究设计的社会影响和长远意义，同时培养学生的社会责任感等方面的追求。

不过，从现实情况来看，乌尔姆的试验与当时社会的具体情形之间，有相当大的差距。乌尔姆学院所体现的是一种战后工业化时期知识分子式的新理想主义，与战前的包豪斯有着千丝万缕的联系。虽然其设想非常合理，但由于过度强调技术因素、工业化特征、科学的设计程序，而对人的基本心理需求考虑不足，甚至是完全忽略，因而造成设计风格冷漠、缺乏个性、单调刻板等问题。这些问题在目前不少德国的产品设计、平面设计、建筑设计中仍时有出现，这是后来者需要认真总结的。

马克斯·比尔1956年为德国Junghans钟表公司设计的自动手表。

威廉·布劳恩-费得维格设计的灯具。

马克斯·比尔的平面设计作品——1944年设计的书籍封面。

威廉·华根菲尔德设计的ABC便携式打字机。

马克斯·比尔1983年为德意志银行法兰克福总部设计的雕塑。

（二）联邦德国战后重要的设计师和企业

下面，让我们对战后联邦德国的工业设计发展过程中起到重要作用的一些设计师和企业做一个较为详细的介绍：

1．马克斯·比尔

马克斯·比尔（Max Bill, 1908—1994）是瑞士人，是一位很有影响的设计家。他多才多艺，专业背景广泛，同时从事绘画、雕塑、建筑设计、工程设计、产品设计和平面设计。

马克斯·比尔于1927—1929年在包豪斯学习，先后师从格罗皮乌斯、康定斯基、莫霍利-纳吉、赫伯特·拜耶和约瑟夫·阿尔帕斯等人，对于这些设计大师的设计思想和设计方法有比较直接的了解。他的学业优秀，对包豪斯教学的精神和系统都有深刻的认识。毕业之后，他在苏黎世开始了自己的设计生涯，受到杜斯伯格的“坚实艺术宣言”（Manifesto of Art Concret）的影响，从中汲取了高度理性化、秩序化的设计形式内容，逐步发展出自己的艺术和设计思想来。

第二次世界大战爆发，瑞士因为是中立国，幸而成为大战中欧洲少数未被战火波及的国家。这里的设计家、艺术家们充分利用这个条件埋头从事创作，马克斯·比尔发展出高度秩序化、理性化和功能化的平面编排风格来，正是瑞士战时中立状况带来的结果。