第六章 工业设计的兴起（第38/42页）

查尔斯·理查德斯和他的同道们明白，没有消费者的需求，没有市场，就没有现代设计；而没有生产者的热情和参与，现代设计就不能走进美国人的家庭。

『冷点』冰箱的广告。

『火之王』（Fire King）公司在大萧条期间出品的绿玉色不透明玻璃餐具。

（一）博物馆和高档百货公司举办的设计展览

为了教育消费者和生产者，许多博物馆相继举办了以现代设计为主题的展览，其中，以纽约大都会博物馆和现代艺术博物馆最为突出。

1926年，大都会博物馆举办了两个关于现代设计的大型展览：一个是“美国当代设计和产品展”（Exhibition of Current Manufactures Designed and Made in the United States），另外一个则是巴黎博览会精品巡回展（Traveling Exhibition of Parisian Masterworks），先后在纽约、波士顿、克利夫兰、芝加哥、底特律、圣路易斯、明尼阿波利斯、匹兹堡和费城展出，引起极大轰动，令美国民众得以亲见什么是现代设计。

这些展览也给了美国设计师很多启发：巴黎的设计以高档的豪华产品为主，材料考究，工艺精良；美国设计师则针对规模大得多的美国消费市场，借鉴了欧洲现代主义的美学观念，采用机械化的大批量生产技术，运用比较廉价的新型材料设计出适合美国大众的产品来。

当时有关现代设计的重要展览还有：

1927年由前卫文学艺术评论杂志《小评论》（The Little Review ）的发行人珍·希普（Jane Heap, 1883—1964）在纽约举办的以现代艺术和现代设计为重点的“机械时代博览会”（1927 Machine Age Exposition）。

1928年，荷兰裔美国设计师、电影艺术指导赫尔曼·罗斯（Herman Rosse, 1887—1965）和陶瓷设计师亨利·V.普尔（Henry Varnum Poor, 1888—1970）等人组成的“美国设计师画廊”（American Designer's Gallery）开始在纽约57街245号的商业大楼里举办美国设计师的系列个人作品展，所有参展作品要求是“采用标准工业材料”“完全由机械制作”的设计。展览提供10个展室，先后有31位美国设计师参展。参展的作品大都具有成本不高、结构简明、实用性 强，不论在传统居室或现代住宅中都能方便使用的特点，成为定义美国现代设计的基本元素。

1931年，布鲁克林博物馆举办了“现代工业和装饰艺术展”（Modern Industrial and Decorative Art）。

1932年，现代艺术博物馆举办了“现代建筑：国际展览”（Modern Architecture: International Exhibition）。

1934年，由纽约现代艺术博物馆主办的“机械艺术展”（Machine Art Exhibition）。

1934年，由大都会博物馆主办的以室内设计和家具设计为主题的“当代美国工业艺术展”（Contemporary American Industrial Art），等等。

1941年，纽约现代艺术博物馆主办了“有机家具”竞赛展（Organic Design in Home Furnishing），要求参赛的作品必须是用机械加工制造出有机形式，采用便于清洁、容易加工的新型材料，方便用户自由组合。这些家具虽然因为战争的爆发没有能够投产，但为第二次世界大战以后美国现代家具设计打下了基础。

时至今日，随着公众对于现代设计的兴趣与日俱增，美国各博物馆大都设有现代设计的专门展示。

与此同时，许多高档百货公司也认识到现代设计带来的巨大商机，纷纷在商店里展出欧洲新潮的现代设计，如1927年纽约梅西百货公司举办了名为“艺术贸易”的展览（Exposition of Art in Trade），展出了许多1925年巴黎博览会上的优秀作品，洛德-泰勒百货公司也在1928年举办了“现代法国装饰艺术”展览，展出了一批法国最新设计的家具、壁毯、地毯等家居装饰用品。这些展览对于提高消费大众的品位，增强生产厂家的信心起到积极作用。