第八章 后现代主义设计运动(第17/37页)
1969年,作家詹姆斯·米切奈(James Albert Michener, 1907—1997)参观了正在意大利举办的电器、电子产品展销会,展览给他留下的印象是:“一股极端设计的潮流正在袭击意大利,人们很快就会感觉到的。”他在展销会上看到众多色彩极为鲜艳、造型极为奇特,一反现代主义常规的产品,如灯具、文具、家具,尤其是各种塑料制品,非常震撼。他还观察到,这个设计风气并不局限于产品圈子里,在平面设计、汽车设计、时装设计等方面都有影响。展览会上展示出来的新设计现象令他意识到“激进设计”运动已经到来,在他看来,这是一个大时代的来临。
『蟒蛇』灯具。
玛利奥·贝里尼设计的奥利维蒂Lexikon 82型打字机。
门迪尼设计的『华西里椅子』,是对马谢·布鲁尔1925年设计的『华西里椅子』的一种颠覆和戏谑。
摩洛兹设计的『七巧板桌子』系列。
乔·卡隆坡设计的西西尔圆筒椅子。
这个展销会展出了设计师吉安·佛拉提尼(Gian Franco Frattini, 1926—2004)和利维奥·卡斯提格里奥尼(Livio Castiglioni, 1911—1979)设计的灯具“蟒蛇”(Boalum Lamp, 1970),这盏灯由一节一节的蛇形灯管串联而成,使用者可根据需要自由组合。设计师为使用者提供了更多的发挥空间,让使用者自行决定使用方式,而不是由设计师先入为主地去设定。米切奈认为这盏灯是这个时代设计的一个象征。
“激进设计”发展到1970年代,许多由意大利设计师设计、意大利厂家生产的家具和日用品,例如亚历山德罗·门迪尼1978年设计的华西里椅子(Wassily chair),戈依塔诺·皮西1969年设计的“弄臣沙发”(Giullare Chair)系列,马西莫·摩洛兹(Massimo Morozzi 1941— )1983年设计的“七巧板”桌子系列(Tangram Table),乌戈·拉·皮艾特拉(Ugo La Pietra 1938— )1968年设计的莱布列莉亚组合架(Libreria shelving unit),乔·卡隆坡(Joe Cesare Colombo, 1930—1971)1969年设计的西西尔圆筒椅子(Sessel Tubo Chair),等等,已经变得让人几乎无法认出它们究竟是什么了。它们整个儿变成了某种游戏、雕塑、传递信息或表示挑衅的工具,传统家具的外观、感觉甚至定义都改变了。人们对于住宅的概念也起了变化,轻松随意的新的生活形态广受推崇。整个意大利社会里到处都可以看到深刻的文化变革的痕迹。与国际上的波普艺术浪潮相呼应,意大利 的“贫穷艺术”(Arte Povera)以其强烈的原创性和鲜明的艺术特点脱颖而出——聚焦于材料、象征性、自然力,将消费社会所产生的物质的和文化的废墟以一种抽象的、概念性的手法,赤裸裸地展示在人们面前。同时,也直接影响到家具行业和服装行业的设计。意大利艺术家米凯兰杰洛·皮斯多列托(Michelangelo Pistoletto, 1933— )创作的雕塑装置“破布维纳斯”(Venus of the Rags, 1967—1982),就是一件典型的作品。
这个阶段的意大利设计,在国际范围内引起极大的重视,纽约的现代艺术博物馆于1972年举办的“意大利:新的国内景观”(Italy: The New Domestic Landscape)中,在介绍意大利主流设计的同时,对“激进设计”运动的设计师和他们的作品,也做了重点介绍,将这股设计新潮流正式推向国际设计舞台的中心。
必须强调的是,在这个时期里,“激进设计”只是意大利设计中的浪潮之一,并不是全部。意大利的主流设计和“激进主义”设计基本是泾渭分明,井水不犯河水,不太关联的。意大利的主流设计与制造业在此期间依然一如既往地紧密结合,不断提高意大利设计的水平,一些主流设计的新人也开始涌现,比如玛利奥·贝里尼(Mario Bellini, 1935— ),他为奥利维蒂公司设计的棱角分明的Lexikon 82型打字机,改变了原来美国体系打字机圆角的基本模式,创造了一种既是现代的、也是意大利的工业产品新模式。类似的例子还有吉安卡罗·皮列提(Giancarlo Piretti, 1940— )1967年设计的普利亚椅子(Plia chair),安娜·卡斯特里·费里丽(Anna Castelli Ferrieri 1920— )1967年为卡特尔公司(Kartell)设计的模数化塑料家具系列(Kartell Componibilim),以及玛柯·扎努索(Marco Zanuso, 1916—2001)和理查德·萨帕1965年为西门子公司设计的格里诺电话(Grillo Telephone),等等。