第三章 现代设计的前奏：“工艺美术”与“新艺术”运动（第40/47页）

1904—1906年，高迪在巴塞罗那设计了巴特罗公寓（Casa Batllo），这个项目进一步发展了他在居里公园上的想象力，房屋的外形象征海洋和海生动物的细节，该建筑标志着他的个人风格的形成。

他在同一时期设计的另一栋公寓——米拉公寓（Casa Mila），由于风格极端，引起当时巴塞罗那市民的愤怒，报纸上以“蠕虫、大黄蜂巢”等各种诨名来攻击这个设计。这栋公寓完全采用有机主义手法，是“新艺术”运动的极端作品。无论外表还是内部，包括家具在内，都尽量避免采用直线和平面，整个建筑好像一块正在融化的冰激凌，采用混凝土模具成型，全力造成一个彻底的有机形态，内部的家具、门窗、装饰部件也全部是吸取植物、动物形态构思的造型。“新艺术”运动对于机械的强烈反感，对于工业化的强烈挑战情绪，对于维多利亚风格过分装饰的厌恶，以及巴塞罗那人对于形式的大胆探索、对于新风格的高度容忍、卡塔兰人的丰富的想象力和创造力，都从这个项目中得到充分的表现。这是高迪最著名的设计之一，同时也是“新艺术”运动的有机形态、曲线风格发展到最极端化的代表作品，对于了解“新艺术”运动风格的思想实质和形式特征非常有帮助。1984年，米拉公寓被联合国科教文组织列入世界文化遗产名录，并向公众开放。

巴特罗公寓的室内，天花和楼梯都是有机形态的。

巴特罗公寓的巨大吸顶灯。

高迪设计的梳妆台（1889）。

米拉公寓的室内。

充满奇思妙想的居里公园。

当然，在高迪所有的设计当中，最重要的还是他投入43年之久，并且至今尚未完成的圣家族教堂。这座教堂的有机结构和外形，大胆地向当时弥漫世界的工业化风格挑战，虽然这种挑战是微弱的、孤立的，但是在巴塞罗那地区却显得非常雄壮有力。

高迪去世迄今90多年了，但是他的影响却依然存在。特别是在后现代主义风起云涌的时期，他的风格一度被新一代的设计师作为一种可以与国际主义、现代主义抗衡的符号来借鉴。因此，研究和探讨他的设计，对于今天的设计发展仍具有现实意义。

4．查尔斯·马金托什和苏格兰“新艺术”运动

19世纪末20世纪初，“新艺术”运动不但在欧洲大陆广泛流传，在英国也有所发展。虽然，与英国的“工艺美术”运动相比，“新艺术”运动的影响要小得多，但是，在苏格兰的格拉斯哥市，以青年设计家、建筑家查尔斯·马金托什（Charles Rennie Mackintosh, 1868—1928）为首的“格拉斯哥四人”的探索，却在国际上获得高度评价。

马金托什是世纪之交英国最重要的建筑设计师和产品设计师。他所设计的建筑、室内，以及产品，特别是他设计的格拉斯哥艺术学院（Glasgow School of Art, 1897—1899，第二期工程为1907—1909），既具有“新艺术”运动的风格特征，也包含了现代主义的特点，是他的设计风格的突出代表，成为20世纪初期设计的经典之作，为现代主义设计在20世纪的发展铺垫了道路。

马金托什是一位多面手，他不但设计建筑、家具、室内、灯具、玻璃器皿、彩色玻璃、地毯和挂毯，同时还是一位非常杰出的画家、艺术家。他是“新艺术”运动中涌现出来的全面设计师的典型代表。与比利时的威尔德、维也纳“分离派”的约瑟夫·霍夫曼一样，是一位设计全才。

马金托什虽然设计出众，但是早年在英国本岛却并未获得承认，他的作品曾于1897年发表在英国的《工作室》杂志上，但没有引起重视。一年以后，德国的《装饰艺术》杂志上发表文章介绍他的作品，立即引起广泛的注意，他因而被邀请去参加1900年举办的维也纳“分离派”（Vienne Secession）第八届展览。他亲自设计了自己的展室室内，在设计中混合采用了几何形态和有机形态，平面的处理简洁而具有高度装饰性，与“分离派”的追求殊途同归，深受欢迎和赞赏。通过这次展览，他的设计走出了国门，受到欧洲艺术和设计界的广泛称颂。他的设计影响到相当大一批设计家，其中约瑟夫·霍夫曼在布鲁塞尔设计的“斯托克列宫”（Palais Stoclet, 1905—1911），便明显带有马金托什的影响痕迹。