第174章 嗑（第3/6页）

眼下林渊已经一座沃尔奖在手，自然无所谓，不过奖杯这种东西，没有一位演员会嫌多。

导演觉得，凭林渊在《上青云》中的表现，也有资格角逐一下桐花奖。

电视剧奖和电影奖不同，很少有那种让演员崩溃到极致、一个小空间发挥到极致或者将情绪堆到极致的场景，电影不过两个多小时的时长，在这段时间里，演员演技的全部细节几乎都能被关注到，电视剧则不同，更看重整体发挥。

《上青云》中自然也有关键的戏份，在这些关键的时间点，林渊都能给出最恰当的发挥。

李鑫津导演现在最深刻的感受是——他和林渊合作得太晚了。

他真的太懂了，为什么对于林渊此前的表现，导演们都是零差评。

又能拿奖项，又能扛收视，还特别刻苦勤勉，这样的演员，提着灯笼都找不到。

尤其最后这一场试验成功的戏里，面对困境时，杨济这个角色一点点在探索，成功之后，他压抑的情绪得到了释放。

他不是突然爆发式的，而是渐进式的，一点点地展现出来，在旁观者眼中，却觉得心脏仿佛被捏紧了一般。

会很想心疼他。

会感动于他的努力。

会为他的成功而骄傲。

只有私下里和林渊相处过的人才知道，虽然他长相上有着杨济的乐天，但从本质上说，林渊是和杨济性格截然不同的两个人。

但只要踏进片场，林渊就是杨济，谁都分辨不出两人在这一刻的差异。

看起来就是同一个人。

而且这么长的一段表演，林渊没有卡壳过，台词一字不差地说了出来，语气、停顿、表情……一切都与剧情要求相吻合。

在导演预期中，这一段会拍很长时间，可事实根本不是这样。

相反，大概因为这一段里，林渊个人的发挥占据了80%，不必和其他人互动，尤其是那些演技略有逊色的演员，林渊能够毫无保留地展现自己的演技。

他不必去迁就别人，全是他的个人空间。

于是——林渊仿佛神一般，无比自然、无比流畅、无比精确地展现了那一瞬间的杨济。

拍摄结束的那一刻，导演甚至都没有反应过来。

接下来就是惊讶了。

李鑫津本来觉得，在《上青云》剧组，林渊已经发挥得够好了，每一场戏都是平均值以上的表现，从来没有让他失望过。

结果，林渊在用实际行动告诉他，他还可以更厉害一点。

这一场戏拍完，片场鸦雀无声。

具体总结的话，这场戏相当于杨济这个角色的剖白，是他的真情流露。

杨济并非为了自己，而是为了说服上级给这个项目更多投入，所以林渊台词很多，也有一些表达个人情感的部分。

这更接近于一场演讲。

电影史上也有许多精彩的演讲，如何在漫长的篇幅表达中吸引观众、收获观众的情感共鸣，就是演员的能力了。

李鑫津以前看过一部剧，很老了，大概是20年前，那时候他还纠结于要不要在导演这个行业继续干下去。

对于太年轻的他来说，这个行业很难混下去。

他想实现的目标，永远都实现不了，也没有投资人愿意挥舞着钞票给他投钱。

同行们有不少实力雄厚的，靠自己就能拉到赞助，还有一些则是家学渊源，人脉广得吓人，再有一些则是天生吃这碗饭的，初次试水就爆火。

唯有他无所事事，过一天混一天饭吃，未来会怎么样，他完全没有概念。

就在这时候，李鑫津接触到了一部剧，其中的一个片段让他至今都印象深刻。

这是一部革命年代的剧，剧中这一段，是主角一位老师的演讲，短短几分钟里，他的不甘、他的心酸、他的愤怒……全部积蓄在其中。