让我们聊一聊英雄（第2/4页）

《煎饼侠》的超强形式感要求每个明星都在扮演自己，很多人在听到这个概念的时候已经不接受了，因为那里面的“自己”并不是真的“自己”，是被角色化了的，很多人担心观众会当真。

戏里面演我女朋友的是郭采洁，这个角色是一个拜金女，她要求戏里的男朋友大鹏为自己买钻石，一直在消费大鹏。

因为演员要用自己的名字演，所以之前很多人都拒绝我了。

一直到电影开机，我都没有找到“女朋友”。

电影里有一场戏，是大鹏接到了一个电话，来电显示是“郭采洁”。但是在拍那场戏的时候，郭采洁还没有确定加盟，所以我拍了十几个版本，来电显示里分别是不同国内女明星的名字。我甚至还拍了一个万能的版本，来电显示名字是“宝贝儿”。

我感激郭采洁，她顶着很大的压力来演这个拜金的“郭采洁”，但是这个角色在电影里是必要的，我在最早构思剧本的时候，就知道这样的剧情会增加邀约演员的难度，可是任何一个故事体系里必须有冲突、困境和矛盾。在做事情的难易程度和最终呈现的好与坏之间，我选择以作品为先。我不会事情很困难就放弃对内容的要求。

只要大家看到的效果是好的，我愿意承受过程中的曲折。

Q：拍电影的时候有哪些痛苦的经历？

A：我觉得没必要放大电影制作的艰辛。

其他导演也都在经历同样的事情：长期的筹备、耗费心血的拍摄、枯燥的后期和需要疯狂烧脑的宣传策划。

因为情节的特殊性，《煎饼侠》的夜戏有50多个，在中国没有一部电影是这么做的。我们往往是下午开工，一直到第二天早上，有时候为了再抢白天的景，到了早上还不能停，直接拍到第二天中午，傍晚接着开工。

所有人都认为我是铁打的，不用睡觉，其实不是，收工以后太阳出来了，阳光很刺眼，我就把眼睛蒙上，在车里睡一觉。

如果把拍电影当成很苦的事情，那就真的很苦。我们可以换一种心态。我所理解的电影就是一个大玩具，不仅你在玩，身边的工作人员也跟你一起玩。好像大家一起在拼图，一块块把它拼出一个完整的样子。

我在片场等戏或者转景的时候，总会拿出我的吉他。2014年10月，《心花路放》上映了，主题曲是我好朋友郝云创作的，我经常会唱那首歌——《去大理》。

有一天晚上拍到凌晨两点多，我给郝云发了一条信息，说又在唱《去大理》了，他突然提出来要到现场看一看。当郝云拎着夜宵突然出现的时候，整个剧组都燃了，他们第一次听到了现场最原汁原味的这首歌，有的人像小粉丝一样，拿出手机录郝云的演唱会。

那一瞬间，我感觉特别幸福。

别人回忆起一部电影拍摄的时候，都会提到有多辛苦，我想到更多的是这样的温暖。

Q：《煎饼侠》漫长的筹备和拍摄，会不会让你错过了其他的表演机会？

A：构思《煎饼侠》的时候，我曾经去香港拜访过周星驰先生。

我们相处了几天，我跟他聊《煎饼侠》，他跟我聊《美人鱼》。他非常喜欢《煎饼侠》的构思，也很认真地邀请我加入《美人鱼》的导演组，并希望我能够参演。

那时候我面临一个艰难的选择，是做自己处女作电影的导演，还是做星爷团队的成员。我相信《美人鱼》注定会是非常棒的一部电影，这是很好的学习和提高的机会。但是两部电影的开机时间太近了，《美人鱼》是十月，《煎饼侠》是九月，星爷问过我能不能早点开机，结束以后过去。

有一些事情是很奇妙的，不要把一些自然发生的事情都当作是“错过了机会”。