第十一章 各国设计简史（之二）（第27/57页）

丹下健三设计的1964年东京奥运会主馆——代代木体育馆（Yoyogi National Gymnasium）。

深泽直人设计的带托盘的台灯（Light with a Dish）。

安藤忠雄设计的水教堂（Church of the Water, 1988）。

喜多俊之的设计作品——独腿椅子。

深泽直人设计的无印良品CD播放器（MUJI CD Player）。

仓俣史朗设计的『玫瑰椅』。

日本的现代建筑界，称得上是群星璀璨。既有丹下健三（Tange Kenzo, 1913—2005）等人为代表的日本现代建筑的奠基一代，也有战后30年中领导了日本现代建筑发展的由矶崎新、槙文彦（Fumihiko Maki, 1928— ）、篠原一男（Kazuo Shinohara, 1925—2006）、黑川纪章，以及原广司（Hiroshi Hara, 1936— ）、谷口吉生（Yoshio Taniguchi, 1937— ）等人组成的第一代。还有在国际建筑潮流中展示了日本建筑界的集体实力的第二代，他们之中有安藤忠雄、伊东丰雄、六角鬼丈（Kijo Rokkaku, 1941— ）、毛纲毅旷（Kiko Mozuna, 1941— ）、高松伸（Shin Takamatsu, 1948— ）、山本理显（Riken Yamamot, 1945— ）、长谷川逸子（Hasegawa Itsuko, 1941— ）、早川邦彦（Kunihiko Hayakawa, 1941— ）、石山修武（Osamu Ishiyama, 1944— ）、木村丈夫（Takeo Kimora, 1949— ）等人，他们不仅在日本国内设计项目，还大量参与了日本国外的建筑项目，成为日本现代建筑的中坚力量。更有妹岛和世与西泽立卫（Ryue Nishizawa, 1966— ）、坂茂、北川原温（Atsushi Kitagawara, 1951— ）、光井纯（Jun Mitsui, 1955— ）、隈研吾（Kengo Kuma, 1954— ）、渡边诚（Makoto Sei Watanabe, 1952— ）、加藤义夫（Yushio Kato）等50后为主体的新生一代，他们的设计中，环境意识、可持续发展的意识更有所加强，也更加国际化，已经成为今日日本建筑界的中间力量。从进入21世纪后日本建筑师多次荣获普利兹克建筑大奖这一事实，可以看出日本建筑界江山代有人才出的态势。

（关于日本现代建筑，可参看笔者为中国建筑工业出版社撰写的《世界现代建筑史》第二版）

在这些建筑师中，有些人同时还是相当出色的设计师，例如矶崎新在1974年设计的梦露椅（Monroe Chair）就成了那个年代里日本设计的标杆性作品之一。黑川雅之（Masayuki Kurokawa, 1937— ）也是一位出色的建筑师兼 设计师，他从日本金泽地区的民间工艺汲取灵感，设计出一些融东西方审美观念于一体，优雅、简朴的作品来，并且倡导将建筑、室内、家具、灯具、纺织品、软装饰作为一个整体而进行一体化的设计。

3．时尚设计

1951年，森英惠（Hanae Mori, 1926— ）在东京开设了自己的时装店，当时主要为电影公司制作服装。从1960年代中期开始，她转向高级定制服装的设计，并开始在美国和法国建立起自己的品牌。随后，三宅一生（Issey Miyake, 1938— ）、高田贤三（Kenzo Takada, 1939— ）、山本宽斋（Kansai Yamamoto, 1944— ）、山本耀司（Yyohji Yamamoto, 1943— ）、川久保玲（Rei Kawakubo, 1942— ）等一批时年30岁左右的日本时装设计师异军突起，震撼了世界时装界，到1980年代，日本的现代时装设计运动终于成形，并迅速建立起国际声望。

山本耀司和川久保玲设计了一些颜色非常单纯，带有解构味道的简朴服装，他们以宽松的日本和服为依据，强调纺织肌理和雕塑感在服装上的重要作用，宣扬一种新的时尚理念，带动了“反时装”（Antifashion movement）运动。

三宅一生曾在东京的多摩美术学院学习平面设计，毕业后在巴黎和纽约工作过几年，1970年回到东京开设了以高端女性时装为目标市场的服装设计工作室。在1970—1980年代里，三宅一生与日本著名的现代纺织品设计师、编织师新井淳一（Junichi Arai, 1932— ）合作，以流动的形式和褶裥面料来表现服装与人体的相互关系而著称。