第八章 后现代主义设计运动（第21/37页）

索扎斯在这个时期的一些作品，如名为“灰色家具”（Mobili Grigi）实则是用玻璃纤维制成的内装有闪烁刺眼的霓虹灯管的床框和镜框、粉红色的“湿婆”（Shiva，印度教三大神明之一，兼具生殖与毁灭、创造与破坏双重性格）陶瓷花瓶等，都很明显地表现出他这种离经叛道、玩世不恭的创作态度来。

『孟菲斯』的首饰（1985）。

『孟菲斯』集团的平面作品：威廉·朗豪塞（William Longjauser）设计的1983年格雷夫斯作品展海报。

英国设计师詹姆斯·欧文（James Irvine, 1958—2013）1986年为『孟菲斯』集团设计的小几。

『孟菲斯』的陶瓷作品：马可·扎尼尼设计的『卡罗拉多』茶壶（ColoradoTeapot, 1983）。

『孟菲斯』成员作品：索扎斯和扎尼尼设计的玻璃器皿（1982）。

美国设计师彼得·舍尔（Peter Shire, 1947— ）为『孟菲斯』集团设计的扶手椅（Bone Air Chair, 1984）。

伦敦维多利亚-阿尔伯特博物馆收藏的索扎斯作品『西边』扶手椅（Westside Lounge, 1983）。

『孟菲斯』成员作品：安德里亚·布兰兹设计的『世纪』躺椅（Century Chaise, 1982）。

索扎斯设计的卡尔顿书架。

『孟菲斯』成员作品：德·卢奇设计的『佛拉明哥』（Flamingo）家具系列。

『孟菲斯』成员作品：马婷·贝丁设计的超级落地灯（Super Floor Lamp, 1981）。

1981年12月30日，索扎斯在米兰聚集起一批来自多个国家的年轻建筑师、设计师，创建了一个建筑、产品设计事务所——“孟菲斯”集团（The Memphis Group）。之所以命名为“孟菲斯”，是因为他们开会商谈组建这个设计组的时候，整晚都在播放美国音乐家鲍勃·迪伦（Bob Dylan, 1941— ）的歌曲《孟菲斯布鲁斯冲击莫比尔》（Stuck Inside of Mobile with the Memphis Blues Again ）。“孟菲斯”的成员们从波普艺术（Pop Art）、“装饰艺术”（Art Deco）中汲取养分，也常用一些1950年代流行过的风格（the 1950s Kitsch）做动机，设计出各种具有强烈后现代主义风格的家具、纺织品、陶瓷、玻璃器皿、金属器皿来。他们直接受到英国 波普设计运动的影响，掀起了意大利后现代主义设计的新浪潮。“孟菲斯”设计集团成为建筑上的后现代运动之外最大规模的后现代设计中心，具有广泛的国际性影响。

“孟菲斯”主要从事产品设计，他们对于通俗文化、大众文化、古代文化的装饰动机和元素相当认同。他们本末倒置地处理设计中的关系，功能往往从属于形式，在他们看来，设计的中心是形式主义的表现，而不是功能性的好坏。他们在设计中大量采用了各种复杂、色彩鲜艳的表面图案、纹样、肌理，设计形式上充满了任意的拼凑、浪漫的细节，往往流于艳俗，而这种艳俗的效果，正是他们追求的目的。因为经历了长期单调、乏味的“国际主义”风格垄断之后，他们希望能够通过这种矫枉过正的方法来达到完全推翻“国际主义”风格的目的。用艳俗的色彩和戏谑的形式对传统现代设计“恶搞”，是他们常用的手法之一。“孟菲斯”设计的另外一个特点，是经常大量使用塑料装饰板做产品表面，色彩强烈而艳俗，产品设计常常采用非对称形式，经常故意扭曲变形，并且调侃性地将古典建筑形式，比如柱式、山花装饰等，运用到家具和产品设计中去。

这个设计集团不但设计，还从事生产制作，并邀请其他设计师为他们设计后现代主义风格的产品。“孟菲斯”每年都组织设计展览，1981年首次在米兰举办的“孟菲斯”设计系列作品展曾引起很大轰动，在这次展览中展出的索扎斯设计的卡尔顿书架（Carlton bookcase）成为后现代主义产品设计的代表作。