第七编 欧洲的扩张（第12/23页）

米开朗琪罗?米开朗琪罗（1475—1564）与列奥纳多一样，都是佛罗伦萨人，他是另外一个在每个领域都独一无二的艺术家。我们差不多能说他是“万能博士，还万事精通”。他是一流的画家、旷世的雕刻家、伟大的建筑师、优秀的工程师、可爱的诗人与精湛的解剖学和生理学学者。他的一生既居住在佛罗伦萨，也居住在罗马，为美第奇家族与几位喜好艺术的教皇服务。在这里无法对他的成果进行详细的讲述。罗马教皇尤利乌斯二世的陵墓与佛罗伦萨著名的大卫雕像，都是他在雕刻方面的代表作。罗马的圣彼得教堂事实上是由他完成的，成为他最不朽的纪念物。梵蒂冈的西斯廷礼拜堂天花板上的壁画是一项知名的奇迹；在同一个礼拜堂内，他的伟大壁画《末日审判》，或许是世上最著名的画作了。

拉斐尔?桑齐奥·拉斐尔（1483—1520）在37岁的时候便死了，可是他对于绘画的和谐美感却超越了米开朗琪罗。从绝对的魅力方面来说，这位“神妙的”拉斐尔是举世无双的。他大部分时间居住在罗马，富有而且受人尊敬，有一段时间还是圣彼得教堂的建筑师。他还创作了一些雕刻品，但他主要是以16世纪最伟大的画家而闻名。

提香?提齐亚诺·韦切利奥（1477—1576），以提香知名，活了99岁，是威尼斯派绘画的首要代表人物。威尼斯派绘画的特点是取色鲜明。提香是威尼斯城的官方画家，得到了西班牙皇帝查理五世与菲利普二世两位国王的支持与协助。他得到了财富与荣誉，可是他不像列奥纳多·达·芬奇或者米开朗琪罗那样属于全才。他唯一与最高的天赋是在油画方面，在光线与色彩的迷惑力上，他的作品从未被超越。

其他国家的绘画?以意大利为核心，“新绘画”变成了整个西欧的继承财产。弗兰西斯一世将意大利的画家们请至法国，法国的画家成为了他们的学生。西班牙的菲利普二世也大力提倡绘画，他的继承人们聘请了一些著名的画家，比如鲁本斯、凡·代克、委拉斯贵兹与牟利罗。

在德国，最好的绘画代表是阿尔布列希特·丢勒，他从意大利作品里获得了灵感。他得到了马克西米利安皇帝的支持与协助，与他同时代的全部伟大画家都有交情。他画出了伊拉斯谟的画像。但他却不是以画家知名，而是以雕刻师与木刻师尤为出色。他最伟大的雕刻作品，比如《武士与死》和《圣蛰罗姆在他的书斋中》为后代雕刻师树立了典范。

基督教性质?绘画在16世纪与17世纪是整个“黄金时代”，在题材与处理方面主要是基督教性质。可是如果没有古典文艺复兴与人文主义，它便很难达至完美程度，音乐也是如此。

文艺复兴的音乐?谈及音乐，16世纪的西欧便开始了“黄金时代”。当时，中世纪粗陋的乐器开始变成现代形式，出现了更加悦耳的音调。粗糙的三弦乐器变成了小提琴，大键琴是现代钢琴的前身。作曲大师帕勒斯特里纳（1524—1594）作为风琴师与唱诗班的指挥，被尊称“近代教会音乐之父”。他对17世纪意大利的音乐与18世纪辉煌的德国作品，都产生了非常显著的直接影响。

自然科学?15世纪与16世纪的人文主义者普遍轻视自然科学。就某种意义上来讲，古典文艺复兴使自然科学停滞不前。可是，在自然科学上，正如第20章里所讲述的，中世纪的西欧要比古希腊与罗马更进步。在下一章里会看到，16世纪的科学与发明正处于光辉一天之中的黎明。

第22章 新的发明

在复兴古典文艺期间，自然科学与发明上所取得的一些进展，多数是因为未受到文艺复兴的阻碍。比如，在亚洲、非洲与美洲的神奇发现与探险，大大地增加了欧洲民族对一些民族与地区的了解，为今后的科学探究与考察提供了大量事实根据。可是这些发现与探险还有随之而来的知识增长，并非因为古典文艺复兴的推进，而是因为商人的经济雄心与基督教传教士们的热忱。