第199章 《发如雪》（第2/4页）

“怎么可能是‘故意’加的？待会你看看鸽子写的乐评吧。那样你会更懂这首歌的。”

“嗯。”

白鸽的音乐鉴赏能力非常强，角度取的也很新颖。有时候看白鸽写的东西，林在山都能学到一些东西。所以白鸽写的很多乐评，他都同音乐小样一起编档保存了。

欣赏着醉人的音乐，隔着热毛巾，孙玉珍随着凄美浪漫的节奏，轻轻的给林在山揉起了腰。

“你稍微使点劲。”

孙玉珍的手劲超小，就像隔靴搔痒一样，给林在山揉的很不尽兴，林在山不得不提醒了孙玉珍一句。

“哦。”

孙玉珍下意识的增了点手劲，但注意力都放在音乐上，她按的力道还是很小，并且越揉越轻，感觉身体里的力气都被音乐抽走了似的。

林在山无奈的笑了笑，就不催孙玉珍了，让她先听音乐吧——

……

啦儿啦~啦儿啦~啦儿啦儿啦~

啦儿啦~啦儿啦~啦儿啦儿啦~

铜镜映无邪~扎马尾~

你若撒野~今生我把酒奉陪~

……

到了最后的乐段，林在山很随性的哼着，原汁原味的搬了周董的创作。

这段旋律是周杰伦在录音室中配唱的即兴乐段，灵感来自于南拳妈妈的《牡丹江》。他的很多歌里都有即兴的成分。

孙玉珍又听笑了：“大叔，你啦儿啦了几个小节，是还没填好词吗？”

“填好了，这首歌已经是完整版了。”

“啊？那你也太大胆了吧，往这么美的古风词里填这种哼唱，意义何在？”

“跟你说了你也不懂，你去看看鸽子写的乐评吧。就在我桌面上打开的小样文件夹里呢，你点开文件就能看。”

“好。”

孙玉珍见歌曲结束了，进入了新的循环，赶忙给林在山重烫了一遍毛巾，敷在林在山后腰上了，之后才来到林在山的电脑前，打开白鸽写的《发如雪》编曲乐评来赏析——

……

这首《发如雪》，前奏的流水声、长剑出鞘声，取“抽刀断水水更流”之意，既交代了主人公武将的身份，也用诗文的下半句“举杯消愁愁更愁”来揭示接下来的音乐。

主歌，只有舒缓的钢琴声，平静的陈述，配合歌词“狼牙月，伊人憔悴，我举杯，饮尽了风雪”好似是主人公帐中伏案独坐，对着暗淡的月光，将心中的愁绪就着杯中酒一饮而尽。接下来扬琴的旋律进入后贯穿全曲，对全曲的意境影响很大，这就像火锅底料对于火锅的质量一样重要。

过渡段，在扬琴和钢琴的基础上加入乐器埙，音色表现出凄凉哀愁的情绪，相对密集的十六分音符进行，既将音乐推向副歌，也将主人公的愁绪表达的更深了一层。之后在扬琴相对密集的十六分音符辅助下，全曲进入副歌。

副歌部分，扬琴在明亮的音色特点上加入了混响，凄凉的意境，仿佛蒙太奇镜头的连接，今昔对比的情景，在主人公的头脑中不断播放，恍如隔世的意境。好似是告诉人们，红颜已逝，无可挽回，“你的美一缕飘散，去到我去不了的地方”。

间奏，扬琴消除混响，撤掉了埙的演奏，旋律拉近，思绪回到现实；随后加入大提琴低音，好似一片歌舞升平的景象，现实的繁华与内心的凄凉呈现出鲜明的对比。大提琴与扬琴音色的融合，似乎是描述了一种酒过三旬，主人公在微醉的情景下执剑而舞的画面，而此时的说唱，更似喝醉时的低音呢喃。

重复乐段的间奏中，说唱部分在前一段的基础上改成八度重叠，旋律性比上一段有所增强，情绪也相对高涨，为最后的高潮埋下伏笔。

高潮部分，歌词“红尘醉”，旋律拔高的地方，主人公完全喝醉情况下情绪的完全宣泄，醉语杳然。

尾声的“啦儿啦”，儿化音，相对轻快的旋律，是主人公醉眼朦胧中似又见到了当年“铜镜映无邪，扎马尾”的她，如果还有选择一次的机会，“你若撒野，今生我把酒奉陪”。轻快的人声加上埙演奏的旋律，鲜明的音效对比，表明主人公只是在自我麻醉而已，使人更觉悲痛、心酸。